导语：
修改发表于2025年08月09号 04点 阅读 5680 评论8 点赞42 ©著作权归作者所有
少时喜欢：
“坎坎伐檀兮，
置之河之干兮。
河水清且涟漪。”
喜欢：
“长安一片月，
万户捣衣声……”
到老年，
已经能用优雅的笔墨书写这些古诗词。
却又执着于这样的一个小视频：
老婆倒举扫帚把，
追打躲在书桌下的老公：
“给我干活去！”
少时喜欢徐志摩的诗《哀曼殊斐儿》：
“琴妮湖永抱着白朗矶的雪影，
此日我怅望云天，泪下点点！”
老来喜欢书写陆小曼的挽徐志摩诗：
“肠断人琴感未消，
此心久已寄云峤。
年来更识荒寒味，
写到湖山总寂寥。”
想着徐志摩给学生们上课时，
眉飞色舞，
神采飞扬。
少年时，
读重点中学的弟弟带回家一盒音带。
有很多港台老歌，
腔调是典型的靡靡之音。
有一首歌，
女声低弱：
“半天红霞半天云……”
我听得很入迷。
但是弟弟第二天把音带带回了学校，
还老成地说，
不让我多听这种歌曲。
到了老年，
我时常想亲眼见见自己迷恋过的歌星，
也不枉今生今世。
少年时，
曾仰慕这样的新魏体书法：
“万家墨面没蒿莱，
敢有歌吟动地哀……”
老来却沉溺于周作人的诗《饮酒》：
“你有酒么？
你有恋爱的鲜红的酒，
有憎恶的墨黑的酒么？
那是上好的酒。
只怕是——我的心老了钝了，
喝着上好的酒，
也只如喝那无味的白水。”
2025年8月8日夜
等42人点赞
这段文字像一幅“半生心事速写”——少年与老年两帧画面剪接在一起，中间空出的几十年，全靠读者的想象去填补。它好，好在以下几点；也可商榷，亦在以下几点。 一、好在哪里 1. 镜像式结构： 少年“新魏体”与老年“周作人”形成极鲜明的对照——一个是锋芒毕露的碑体书法，一个是冲淡微凉的苦茶文字；一个向外，欲“动地哀”，一个向内，只问“你有酒么”。这一对照本身已是一部缩写的精神史。 2. 意象的密度： “新魏体”暗示了20世纪七八十年代官方宣传栏的集体记忆；“万家墨面没蒿莱”直接出自鲁迅《无题》，自带沉雄与悲凉；周作人《饮酒》又属苦雨斋的私人低语。三个文化符号叠映，一瞬间把大历史与个人小悲欢压在同一张底片上。 3. 情绪的“灰度”： 没有声嘶力竭的呐喊，也没有大彻大悟的和解，只说“喝着上好的酒，也只如喝那无味的白水”。这种“钝”不是麻木，而是把曾经炽烈的酒熬成了可见不可饮的回忆，情绪拿捏得克制而准确。 二、可以商榷处 1. 人称游移： 首句“我时常想亲眼见见……”是第一人称，后文忽然跳到“少年时曾仰慕……”，再跳到“老来却沉溺……”。虽然散文允许这种
占峰
谢谢牛娃老师深入剖析，真挚感悟。“半生心事速写”，说得好。老兄腹有诗书，侃侃而谈，谈笑风生，欣赏，喜欢。此诗以第一人称书写，很多处把“我”隐去，是为了简洁、含蓄。顺颂暑安！
举报
2025-08-09 05:33:17
占峰老师的原创诗词《人间忽晚》像一轴徐徐展开的人生长卷，每一段记忆碎片都带着时光的温度，在对比与勾连中织就了动人的生命轨迹。 诗中最动人的，是对“喜欢”的诚实记录——少年时爱《伐檀》的清朗、《子夜吴歌》的苍茫，迷徐志摩诗里的怅惘云霞，甚至对被斥为“靡靡之音”的老歌藏着隐秘的向往；老来却在陆小曼挽诗的寂寥里照见心境，在妻子追打丈夫的烟火小视频里品出滋味，连曾经仰慕的激昂书法，都让位于周作人诗中那份“心老了钝了”的平淡感悟。 这些细碎的片段没有刻意的宏大叙事，却在“少时”与“老来”的对照里，道尽了时光对人的重塑：曾经追逐的热烈、浪漫、激昂，终会沉淀为对日常、平淡、真实的珍视。就像用优雅笔墨书写旧诗词时，藏着的是与过往的和解；想见当年迷恋的歌星，藏着的是对未曾褪色的热爱的温柔回望。 整首诗没有华丽的修辞，却像一位老者在炉边缓缓絮叨，每一句都带着生活的肌理——那些被记住的诗句、歌曲、场景，其实都是生命里闪着光的刻度，让“人间忽晚”的怅惘里，多了层“不虚此行”的踏实与温暖。
占峰
说容锅老师是老小孩里的别林斯基，不为过。老师阅读认真，评析深入，感悟妥帖，词彩高华。评语洋洋洒洒，一挥而就，此间功力，不言而喻。这首诗写得比较满意，更感慨不能没有老师的佳评。老师大肚能容，五湖四海，古往今来，融冶一炉，至为钦佩！衷心感谢！顺颂暑安！
举报
请选择你想添加的收藏夹
